Метод правопівкульного малювання
Метод правопівкульного малювання, розроблений
художником Бетті Едвардс на підставі досліджень лауреата Нобелівської премії
Роджера Сперрі про відмінність функцій правої і лівої півкуль мозку.
У більшості людей провідним є ліва півкуля, що
відповідає за мову, логічне мислення. Це обумовлено самим принципом розвитку
західної цивілізації, системою навчання, етичними нормами суспільства.
Права півкуля відповідає за візуальне сприйняття, є
носієм творчого потенціалу особистості. Спеціалізація півкуль полягає не тільки
в характері оброблюваної інформації, але і в самому процесі обробки.
Ліве - діє покроково, логічно послідовно. Праве -
утворює цілісну картину навіть при нестачі інформації. Це сприймається як
інтуїтивне осяяння, людина відчуває незвичайний емоційний підйом. Традиційні
методи навчання малюванню спираються на ту частину мозку, яка використовується
при мови. Але цей мовний центр в лівій півкулі "не вміє малювати".
Метод правопівкульного малювання дозволяє бачити
світ, спираючись на власну бібліотеку Образів, яку ми збираємо все своє життя,
спостерігаючи за природою, захоплюючись красою і досконалістю світу. На
тренінгу даються техніки, які включають образне права півкуля, що дозволяє не
тільки навчитися творчому підходу до зображення пейзажів, натюрмортів, а й бути
з самим собою в ладу, відчути себе самого, без прагнення бути хорошим "для
кого-то".
А головне диво в тому, що таке малювання вчить
бачити предмети інакше, ніж ми звикли. Бачити як художники. Такі моменти запам'ятовуються
назавжди, як надзвичайно яскраві, сильні, виняткові. Малювання може стати для
учасників відпочинком, бажаною віддушиною, яскравим моментом прояви свободи
робити так, як душа велить.
Однак перешкодою часто стає думка про недосконалість
рухів руки, переконання "Я не вмію".
Техніка малювання заснована на простих рухах. А
результати - те саме маленького дива: прямо у Вас на очах розрізнені мазки
фарби перетворюються на справжню картину! Творчість допомагає усвідомити свою
унікальність, особливо якщо в ньому присутній елемент інтуїції. Кожна людина
має певні творчими здібностями, які дають можливість глибше відчути себе, у
кожного є заняття, що дозволяє відчути творче задоволення, насолоду, оновлення.
Діалог
з підсвідомістю
Мистецтво дозволяє нам висловити свої думки і
почуття за допомогою особливого мови. Для художника це лінія, колір,
композиція, ритм. Але крім того, що художник свідомо прагнув висловити, на
полотно вихлюпується величезний пласт підсвідомості. І часто саме він дає
картині глибину і яскравість - те, що хвилює і не дає пройти повз, на відміну
від технічно досконалих картин, іноді залишають нас байдужими.
Таким чином, картина - це відображення усвідомленого
світу художника і світу підсвідомого. В інтуїтивному малюванні ми працюємо в
основному з підсвідомістю. Тому ви не повинні бути художником, швидше, це
допоможе вам уникнути штампів, адже в підсвідомості не існує законів звичайного
світу, там немає поточного тільки в одну сторону часу, немає законів
перспективи і сумісності кольорів, це світ, в якому все можливо, в якому не
існує поняття «правильно» і «неправильно», «красиво» і «некрасиво». Важливо
тільки те, наскільки щиро ми наважуємося висловити свої почуття, створюючи
емоційний полотно внутрішнього світу.
Звільнити
енергію почуттів
Почуття - це більше, ніж відчуття, це енергія, яка
може гальмувати або служити джерелом розвитку, висловлюючись в творчості.
Прагнучи приховати свої почуття, ми приховуємо
частина себе. Це вимагає величезної енергії - ховати свій біль і від себе, і
від інших. Висловлюючи почуття в малюнку, ми звільняємо цю енергію. Беручи, а
не ховаючи свої почуття, знаходимо цілісність.
Свобода
вибору і право на помилку
Основою творчості є свобода вибирати, можливість
пробувати нове, право помилятися. Але люди зазвичай не люблять і бояться
помилятися ... Інтуїтивне творчість дарує нам внутрішню свободу, дає розуміння
того, що помилок немає, а є численні можливості, є простір варіантів, вчить
довіряти своїй інтуїції.
Мета
вправи: ця вправа допоможе вам виявити в собі
сили і мужність починати спочатку, не бути прив'язаним до матеріальних
результатів, подолати страх перед новим починанням, пам'ятати, що кінець - це
початок. Інше завдання - почуття внутрішньої свободи, звільнення від голосу
внутрішнього цензора, який каже, що «правильно» і «неправильно», «красиво» і
«некрасиво». Важливо тільки те, наскільки щиро ми переносимо свої почуття на
полотно. Можна заглушати критичний голос, малюючи швидко і багато, відводячи
мало часу на кожен малюнок, так, що просто не встигаєш думати ні про що, крім
самої роботи. Інший секрет - за допомогою тривалої інтенсивної роботи ми
досягаємо такого стану концентрації плюс легкої втоми, що вже не хочемо
прикидатися. «Ви думаєте, що все добре? І я так думав. А в мені стільки болю,
вона не бажає більше ховатися в темряві, вона рветься на полотно! ».
Створюється символічна карта душі художника.
Зосередившись на вийшла картині, ми немов
підключаємося до джерела співзвучною душі енергії, відчуваємо з нею глибокий
зв'язок, розглядаючи і намагаючись проаналізувати. Іноді вдається усвідомити
відповідь на питання, що турбує питання, завжди - відчути його.
Опис
вправи: треба приготувати полотно розміром не
менше 50x60 см, баночки (краще, ніж тюбики) акрілік з основними кольорами,
великі кисті. Заздалегідь приготуйте теми для картин, написані на листочках.
Вигадуйте! Нехай теми будуть якомога різноманітніше! Це можуть бути абстрактні
слова, такі як «Свобода», «Поразка», опис почуттів, наприклад «Хвилювання», «Зневіра»
- все, що завгодно: «Вибух вулкана», «Океан», «Захід», «Коти, гуляють по даху
». Важливо, щоб були теми не тільки позитивні, але і дозволяють виразити
будь-які, навіть важкі почуття. Прекрасно, якщо хто-небудь з близьких візьме на
себе вибір теми і просто скаже: «А тепер мені б хотілося, щоб ти намалював (а)
...».
МАТЕРІАЛИ:
гуаш і аркуш цупкого паперу або картону (А4 буде достатньо), скатертина,
планшет для фіксації паперу, пензлики( широкий, середній та тоненький),
серветки для або ганчірочки для пензликів
Малювати будемо руками, оскільки так легше
включитися в чуттєве сприйняття і спонтанне творчість. Так що пензлика на цей
раз відкладемо в сторону. Фарби потрібні свіжі, рідкі. Можна купити для цих
цілей спеціальну дитячу пальчиковую гуаш, вона яскравіше звичайної художньої
гуаші та більш рідка по консистенції.
Для того щоб відійти від раціонального, розумового
сприйняття і наблизитися до інтуїтивного, чуттєвого і ірраціонального будемо
малювати щось, що немає предметного вираження, абстрактні поняття, такі
наприклад, як любов, натхнення, ніжність, довіру, розуміння, радість і т.п. Це щось на зразок завдання-обманки для нашої
домінуючою логічної половинки, яка жадає постановки чіткої завдання і не хоче
відразу поступатися місцем нашому легковажному творчому початку з його
безглуздими мазюканнями. Легше буде тим, хто вже стикався з медитацією і
станами самозанурення.
Побудьте деякий час в своїх почуттях, утримуйте в
собі виникли образи. А тепер зверніться до фарб. Прислухаючись до себе,
потрібно вибрати кольору, які максимально відповідають вашим внутрішнім
відчуттям. Думати логічно тут не потрібно. Просто берете баночку з тією фарбою,
яка відповідає почуттю натхнення, або радості, або довіри, або того, що ви
вибрали. Якщо хочеться, можна змішувати різні фарби на палітрі, але тільки
руками, пальцями, розслабившись і до відчуття, що ось цей колір - саме те!
А далі починаємо "вазюкать" обраними
квітами по папері, прямо занурюючи пальчики в банки з фарбами. Пам'ятаємо, що
ми малюємо почуття, а не щось конкретне. Поспішати не треба, просто
прислухаємося до себе і розмазує фарбу по паперу, довіряючи відчуттів. Може вам
захочеться малювати лінії, або плями, або точки. Тут дуже важливо розслабитися
і дати собі волю робити те, що робиться без всякого аналізування та критичного
оцінювання відбувається. Можна перекривати шари, а можна залишати порожні
простору, може вам просто захочеться поставити крапку в центрі аркуша, або не в
центрі, або зафарбувати лист повністю одним кольором. Зовсім не важливо, що
малювати, важливо, щоб це відповідало вашим почуттям. Час від часу зупиняємося,
дивимося на малюнок і звіряємося, прислухаємося до себе, відображає він наші
емоції, переживання, відчуття, що викликаються обраним поняттям ?!
Ніяких
лімітів часу немає. Малювати можна скільки хочеться.
Коли потрібно буде зупинитися ви теж відчуєте, якщо будете залишатися уважні до
себе. Просто виникне відчуття, що все, більше "сказати" з цього
приводу нічого.
За допомогою даної техніки малювання можна
також працювати з вашими питаннями, проблемами, життєвими ситуаціями. Просто
зосередьтеся на цікавому питанні і дайте можливість інтуїції підказати
відповідь або рішення. Інтуїтивне малювання можна використовувати і для
виконання бажань, налаштовуючи свою підсвідомість на їх реалізацію
Пошукайте в своїй душі
прагнення до творчості, самовираження. Пробуйте! Робіть! Будьте уважні до себе,
і ви знайдете захований скарб.
